Летняя пора

старая добрая картина, когда люди в поиске находили то, что искали, пусть и ненадолго... Венеция здесь представлена самым великолепным образом.

Книжный в Париже

интересный фильм со своей особенной атмосферой, в котором два главных героя проигрывают, а третья героиня выигрывает...

близкие контакты

как хотите, но ассоциации здесь самые прозрачные...

«Интерстеллар» по-русски

Наткнулся на кинокритику Павла Матяжа, который делает свою работу убойно и смешно.

Ну вот, последнее...

Амбициозные российские кинематографисты из KD STUDIOS замахнулись на Кристофера Нолана и выпустили в первый новогодний уикенд собственную версию «Интерстеллара». С экзопланетами, экологической катастрофой и полетом через четвертое измерение.

Возглавляет космическую одиссею ученый по имени Стивен Росс (Егор Корешков «Горько», «Стиляги»). В команде у него лучшие люди планеты, которые выглядят как рандомный набор персонажей рандомной тактической стратегии. 

Дэвид (Дмитрий Фрид, «Балканский рубеж»), 

Фрэнк (Никита Дюбанов «Неадекватные люди 2»), 

Леона (Лиза Мартинес «Крымский мост»), 

Райан (Константин Самоуков «Жизнь и приключения Мишки Япончика»), 

Ричард (Виктор Потапешкин «Десантный батя») и 

Питер (Петр Романов «Лови момент»).

«Интерстеллар» по-русски. Павел Матяж о фильме «Звездный разум» - Новости - 66.ru

безобразно богаты

 Фильм "Не смотрите вверх" представляет нам квинтэссенцию маразма, в котором барахтаются полностью оторванные от реальности власти. Для них, собственно, существует только одна реальность - власть, - все остальное подчинено сверхзадаче ее сохранения. Даже угроза столкновения Земли с огромной кометой выглядит третьестепенной в глазах этих маниакальных людей.

серендипность этс

Одри этс

старое старое кино, такое позитивное...

Близняшки

Неторопливый меланхоличный фильм Анн Джаффери "Близняшки" отлично вписался в мое настроение. Оригинальная, свежая и чуточку наивная история, ничего экстраординарного, но странным образом, словно эхом, возвращается атмосфера старых милых французских фильмов 70-х примерно годов.

Fête de famille

Qui est fou, qui ne l'est pas? qui est bourreau, qui est victime? Qui manipule, qui ne le fait pas ? Les caractères sont complexes et de chacun, père, mère et leurs enfants adultes, on se demande : qui est-il vraiment ? Seuls les petits enfants gardent une grâce et une innocence merveilleuse , seule lumière dans cette plongée au cœur d'une famille disfonctionnelle avec ses secrets ses jalousies ses hypocrisie et ses tabous. Même la mère se révèle ambiguë, elle qui est quand même l'origine d'un monde raté .Les acteurs ne jouent pas : ils sont.

Réalisation : Cédric Kahn
Distribution
Catherine Deneuve : Andréa
Emmanuelle Bercot : Claire
Vincent Macaigne : Romain
Cédric Kahn : Vincent
Laetitia Colombani : Marie
Luàna Bajrami : Emma

Isabel Aimé Gonzalez-Sola : Rosita

братья К

об искусстве обращения с мужчинами, по крайней мере с некоторыми...

Бархатная бензопила

Интересное кино получилось у Дэна Гилроя о современном искусстве. Фильм называется "Бархатная бензопила", но пила там включается всего один раз в самом финале.
А персонажи, да, умирают, самым неожиданным образом. Причем все они связаны с миром того, что сегодня называется современным искусством, - это галеристы, художники, критики и прочие красивые и не очень люди, торгующие искусством, как попкорном только за очень большие деньги.
Джейк Джилленхолл, которого я давно не видел на экране, очень любопытно играет маститого критика-гея, который, кажется, верит в то, что делает свою работу более-менее честно. В женском окружении он выглядит почти мужественно, хотя и манерно, но попадая в нестандартные ситуации он проявляет себя, как женщина. В каждом эпизоде он откровенно или латентно эксгибиционистичен и за двойственностью в его образе наблюдать очень увлекательно, тем более, что он демонстрирует здесь самый высокий класс актерской игры.
Джон Малкович сыграл здесь роль второго плана, стареющего артиста, которому уже совсем нечего сказать, но достигшего той стадии, когда, какую бы ересь он не нарисовал и не выставил, ее встречают аплодисментами.
В целом, несмотря на небольшой круг актеров, режиссеру удалось создать панораму "художественного" мира его героев, таких блестящих с виду, но сильно иссушенных внутри постоянной погоней за прибавочной стоимостью в такой деликатной сфере, как искусство. Так что не особенно и жалко, когда демон, засевший в картинах умершего в подъезде художника начинает преследовать этих людей и убивать их.

Замок в Италии

Посмотрел "Замок в Италии", фильм Валерии Бруни-Тедески. Как раз то кино, которое я люблю...
ВБТ снимает фильмы о себе, своей семье, своей жизни. С такой биографией и родословной это неудивительно, - главное, что у нее это получается неплохо.
Фильм, на мой взгляд, тщательно и всестороне проработан, эпизоды не перегружены, не затянуты, все подчиненно определенному ритму, порой контрастному, но оправданному. Перед нами история современной буржуазной семьи в стадии распада, история одного мира, который подходит к концу и история чего-то, похожего на любовь, которая вот-вот должна все-таки состояться.
Луиза, родом из когда-то богатой итальянской семьи, у которой в Италии есть замок, а в замке картина Брейгеля, испытывает ощущение банального жизненного провала - у нее нет мужа, нет детей, с профессией актрисы покончено, родной брат медленно умирает от спида, замок в Италии требует финансов на содержание, которых у семьи нет. Она начинает новый роман с Натаном, но их отношения развиваются зигзагами.
В финале брат умирает, Натан уходит, Луиза продает Брейгеля, продает замок в Италии, куда в финале привозят дерево, заказанное еще братом и группа рабочих высаживает его на поляне перед замком. Ну и тут как раз возвращается Натан.
Валерия Бруни-Тедески не только рассказала историю своей семьи, но и привела на съемочную площадку своих близких, свою мать и Луи Гарреля, который много лет был ее спутником жизни. Все-таки это довольно необычно, - снимать фильм о своей жизни с теми, кто составляет часть этой жизни.

Аннигиляция

Посмотрел фильм Алекса Гарленда "Аннигиляция" - странный, многоассоциативный, нелогичный, местами нелепый и при этом гипнотически-красивый сай-фай.

Группа из 5 женщин отправляется в зону, образовавшуюся после падения метеорита, где их ожидают всякие приключения и, в конечном итоге, смерть. Биологу Лине (Натали Портман) удается единственной выбраться из зоны, но проблема в том, что это уже не земная девушка Лина, а ее двойник, созданный зоной.

Главные персонажи фильма - женщины, но это не традиционная дань феминизму, а чисто сюжетная необходимость - все коммандос, состоящие из крутых пехотинцев, не смогли вернуться из зоны.
В композиционном плане все выстроенно превосходно и логично, но обилие и грандиозность решаемых в фильме проблем несколько мешают целостному восприятию.

В доме

Посмотрел недавно фильм Франсуа Озона "В доме".
Фильм поднимает много любопытных тем, в том числе темы школьных взаимоотношений и искусства.

Фильм снят мастерски, Озон все время переходит из реального мира в литературный мир, созданный пылким воображением 16-летнего Клода. Начинающему юному автору помогает его учитель Жермен, дающий ему своеобразный мастер-класс по созданию романа. Клод пишет настолько лихо, что учитель каждый раз все с большим нетерпением ждет продолжения истории и, в конце-концов, попадает в полную зависимость от юного дарования. Так, что даже от него в финале уходит жена и его увольняют из школы.
Тем не менее, учитель не остается одиноким. Его любимый ученик приходит к нему, они сидят на скамеечке, смотрят на окна расположенного напротив дома и подумывают о том, а не замутить ли им новую непредсказуемую историю, где весь мир вновь завертится вокруг них и засверкает всеми красками радуги.

Тему искусства Озон развивает настолько убийственно, что хочется аплодировать стоя. Жена Жермена, галеристка, разрывается между поиском оригинальных объектов искусства и жесткими условиями, выдвигаемыми хозяевами галереи. В итоге ее экспозиции или граничат с порнографией или полностью бессодержательны. В конце-концов, ее тоже выставляют с работы, она собирает вещи и уходит от Жермена. Практически весь фильм они играли перед нами в идеальную супружескую пару и вдруг, в одно мгновение, все рушится. Есть в этом нечто действительно характерное для нашего времени - распад семейных отношений, иллюзия существования семьи может исчезнуть в любой момент.

Фраза, которая запомнилась: Философы-реакционеры предсказывают вторжение варваров. А варвары уже здесь в наших школах...

Мактуб, my Love etc

Очевидные признаки замещения французского народа становятся все очевиднее и в культуре.

Так, в числе прочих фильмов на венецианском фестивале фигурирует фильм французского режиссера, действие которого происходит во французском городе Сете.

Герой возвращается летом в Сет, на юг Франции, из Парижа, где он учится на сценариста. Встреча с семьей и друзьями детства. Вместе со своим кузеном и его подружкой он проводит время в ресторанчике родителей, в местных барах и на пляже. Он даже слегка подустал от местных девушек, в то время как его кузен с головой погружается в плотские наслаждения

Фильм называется "Мактуб, my Love", режиссера зовут Абделлятиф Кешиш, героя зовут Амин, а ресторан его родителей является туниским по сути и по декору. Фильм 100% французский, действие происходит во Франции, вот только герои его французы нового поколения с корнями из стран Магриба и Сахеля. Судя по синопсису речь в фильме идет о хорошо проработанной французскими режиссерами теме, в которой герои и героини блистают (или скучают) на пляжах и философствуют в маленьких прибрежных ресторанчиках. Только теперь эти территории исследуются режиссером туниского происхождения.

Я не против того, что Кешиш снимает фильмы о своей Франции, в которой скучают, любят и занимаются сексом некоренные французы. Мне просто жаль ту Францию, к которой мы все привыкли. Жаль того, как она стирается на наших глазах и что ее становится все меньше и меньше... 

Третье лицо

Любопытное кино (Третья Персона) получилось у Пола Хаггиса, - относительно зашифрованное, противоречивое и очень ассоциативное. Ассоциаций там полно - культурологических (что позволено художнику, а что нет и тд) и экзистенциальных (как жить после смерти ребенка, если он умер частично по твоей вине и тд).

Не менее любопытные рецензии были написаны в связи с этим фильмом. Много негативных и было видно, что кто-то где-то когда-то написал основной негатив, который авторы помельче растаскивают по своим огородам... ) И тем не менее, я наталкивался на рассуждения о том, как сложно художнику (в данном случае, писателю) делать свой выбор, что может стать его темой, а что нет, но все рассуждения уходили в какую-то общую пустыню фразеологии. Многие восхищались игрой Лиама Нисона, хотя, на мой взгляд, ничего выдающегося он в этом фильме не совершил. Там превосходны вписаны в контекст режиссерского высказывания Адриен Броуди, Оливия Уайлд, Мила Кунис, Моран Атиас и Лоан Шабаноль. Вот они держат высокий игровой градус и приковывают внимание.

Ну так вот, там рассказываются три истории и в условно центральной из них героем является писатель Майкл (Нисон). Если вкратце, то сильно пожилой писатель Майкл занимается сексом со своей молодой любовницей Анной (Уайлд), та паралельно занимается сексом со своим отцом, Майкл пишет книгу, в которой описывает эти непростые связи, причем так, что его герои и героини легко узнаваемы, он даже не постарался изменить их имена. Анна узнает об этой книге из дневника Майкла и в шоковом состоянии идет по улицам города.

Мне показался странным удивительный такт наших сетевых рецензентов, которые, как правило, бросаются на любые пикантные ситуации. А тут все пишут о сложных отношениях, о непростых коллизиях, о трудном выборе писателя и ни слова, ни на намека на кровосмесительные связи героини. Правда, я не листал серьезные журналы о кино, речь о сетевых кинокритиках, но все же... уж они то должны были перелопатить эту линию. Похоже многие смотрели этот фильм очень рассеянным глазом и не просекли, как говорится, фишку... )

Я также заметил в критических описаниях полное отсутствие морально-этических оценок. Словно отрезано... Я снова не понимаю, в чем тут дело и даже ощущаю себя неким ... эээ... моралистом штоле, хотя никогда таким не был... ) Видимо Хаггис настолько специфически и медленно раскрывает подлинную сущность Майкла, что многие так и не поняли, насколько малосимпатичен это старый жуир, бросивший жену ради любовницы и тем не менее, посылающий ей черновик своего романа на одобрение. Хаггис, на мой взгляд, подстроил маленькую ловушку зрителю: он сначала показывает симпатягу-писателя, к которому в отель приезжает молодая любовницу, проводит их через ряд забавных и бурных сцен, зритель привыкает к ним и начинает симпатизировать герою, а когда происходит сбрасывание маски и раскрытие отвратительной сути зритель не понимает этого, тем более, что Хаггис снимает все сцены сложновато, странно и почти загадочно, нагнетая такой флёр полутайны, что понять суть и в самом деле не просто.

Есть еще одна ловушка для зрителя, которая заставляла меня улыбаться. Майкл, получивший за свой первый роман Пулитцеровскую премию, явно исписался, дела на литературном фронте идут у него все хуже и хуже и вот Хаггис показывает "творческие муки" писателя, вот он сидит перед ноутом, крупным планом непроницаемое лицо, вот снова монитор ноута и Майкл медленно печатает какую-нибудь глубокомысленную банальность, типа "белый цвет - цвет доверия" или "белый цвет - это цвет лжи, которую он внушил самому себе"... и некоторые рецензенты подхватывали эту фразу и начинали ее развивать в некую философию... ) Добро бы еще Майкл написал великий роман, от которого попадали бы в катарсис все читатели и академии, но нет, это роман "о котором через полгода будут трепаться во всех салонах Нью-Йорка", не более.

В общем, это и в самом деле странный фильм. Как бы там ни было, это лишь одна часть проблемы отцов и дочерей, поднятая в этом фильме. Есть там и более драматические линии и смешные детали и персонажи, по крайней мере для меня. Например, бармен из бара "Американа" в Риме, который смотрел на посетителей своего заведения, как на персональных врагов и обслуживал их  с видом глубоко оскорбленного эстета.

По-моему, это незаслуженно недооцененное кино.

синема этс

Общественные субсидии, на которые в основном существует французское кино, достигли в прошлом году 750 миллионов евро в год. Называть это искусством или индустрией - дело вкуса. Это можно было бы понять, если бы речь шла о шедеврах, предлагаемых публике. На самом деле, лишь небольшое число фильмов доходят до зрителей - в 2010 всего 10 фильмов сделали 40% всех посещений. Большую же часть фильмов не смотрит практически никто. 60% всех фильмов, выпущенных Францией еле-еле набирают 50 000 зрителей в год.

Слуга народу

Cмотрю через раз "Слугу народа", украинский сериал с Зеленским в главной роли.
Много забавных моментов, местами переходящих в абсурд.
В 5-й серии, конечно, фокус интереса сконцентрировал на себе предшественник Голобородько, который так достоверно сыграл политика, настолько влюбленного во власть, что смотреть на его эскапады было довольно мерзко.
Хорошая динамика и очень естественные актеры.
Будем смотреть... )

Potiche

Новый канал выдал сегодня французский фильм "Куколка" с Катрин Денев и Фабрисом Лушини. Казалось бы легкая и смешная комедия, но с таким количеством ассоциаций на 70-е годы, да и на современность тоже. Персонажи, напоминающие Клода Франсуа и Сильви Вартан, очень точная интерпретация характеров, раздраженный и почти одиозный Лушини, Депардье в роли романтичного мэра-коммуниста и, конечно, исключительно тонкая игра Катрин Денев - очень хорошее и легкое кино, которое уже, кажется, разучились снимать.

Winter Vacation

Удивительный и абсурдный мир Ли Хонки в фильме “Зимние каникулы” посмотрел сегодня по Filmbox Arthouse. Холодный индустриальный город в Северном Китае, неразговорчивые подростки, любознательный малыш, мечтающий стать сиротой, молчаливые взрослые, снова подростки, безумный учитель, перепутавший классы. Город, в котором ничего не происходит и вряд ли произойдет, или, другими словами, талантливо замороженный Китай…